2023/03/07 by Christine Rousseau
#Charles Perrault #Mme d'Aulnoy #Mme de Murat #contes de fées #désenchantement #désillusion #mariage #union libre
paper · doi:10.58048/2263-7664/3801
Depuis les nombreuses modifications – voire mutilations – des publications modernes et l’hégémonie de la relecture disneyenne dans l’inconscient collectif, l’image et l’imaginaire dominants attachés au conte merveilleux enferment le genre dans le modèle euphorique d’un cheminement positif conduisant inéluctablement à un dénouement heureux. Si la récurrence statistique de certains topoï génériques, tels l’intrigue amoureuse et le mariage conclusif, fonde cette tradition, il n’en reste pas moins que le vernis rose du conte est un leurre dénoncé dès ses origines littéraires. En effet, parmi les nombreux textes parus lors de la vogue éditoriale du conte de fées mondain à la fin du XVIIe siècle, certains présentent des éléments particulièrement subversifs. Des commentaires auctoriaux désabusés sur l’amour à la destruction complète du couple héroïque et de l’apothéose matrimoniale, la veine noire alors à l’œuvre brouille les frontières du genre confinant parfois au tragique. Empreints d’un pessimisme profond, ces textes déjouent et déçoivent les attentes purement récréatives initiées par la grande majorité du corpus. L’exploitation dysphorique des codes génériques mine ainsi les contes de l’intérieur pour mieux en montrer les artifices à l’attention d’un lectorat qu’il s'agit d'édifier. Loin d’être monochrome, le conte de fées utilise toutes les nuances, du rose le plus éclatant au noir le plus sombre, exhibant sa grande plasticité et débordant les limites qu’on voudrait lui imposer. Abstract Since the numerous modifications - even mutilations - of modern publications and the hegemony of Disney's rereading in the collective unconscious, the dominant image and imaginary attached to the fairy tale enclose the genre in the euphoric model of a positive path leading inevitably to a happy ending. If the statistical recurrence of certain generic topoi, such as the love plot and the conclusive marriage, establishes this tradition, the fact remains that the pink varnish of the tale is a lure denounced from its literary origins. Indeed, among the numerous texts published during the editorial vogue of the worldly fairy tale at the end of the 17th century, some of them present particularly subversive elements. From disillusioned auctorial comments on love to the complete destruction of the heroic couple and the matrimonial apotheosis, the black vein then at work blurs the boundaries of the genre, sometimes bordering on the tragic. Imbued with a deep pessimism, these texts thwart and deceive the purely recreational expectations initiated by the great majority of the corpus. The dysphoric exploitation of the generic codes undermines the tales from the inside in order to better show their artifices to the attention of a readership that needs to be edified. Far from being monochrome, the fairy tale uses all the nuances, from the brightest pink to the darkest black, showing its great plasticity and overflowing the limits that one would like to impose to him.